Musicians RIP
Κανόνες Δ. Συζήτησης
Στα νήματα της ενότητας που βάζετε μουσικά βίντεο, παρακαλούμε να περιοριστείτε σε 1 ή το πολύ 2 βίντεο ανά ποστ, για να μην υπερφορτώνονται οι browsers.
Στα νήματα της ενότητας που βάζετε μουσικά βίντεο, παρακαλούμε να περιοριστείτε σε 1 ή το πολύ 2 βίντεο ανά ποστ, για να μην υπερφορτώνονται οι browsers.
Re: Musicians RIP
20/06/2020
Έφυγε από τη ζωή ο Νίκος Σπυρόπουλος του συγκροτήματος «Σπυριδούλα»
Έφυγε από τη ζωή, σε ηλικία 63 ετών, ο Νίκος Σπυρόπουλος του θρυλικού ελληνικού ροκ συγκροτήματος «Σπυριδούλα». Την είδηση του θανάτου του, έκανε γνωστή μέσω του Facebook, ο ηθοποιός και τραγουδιστής, Δημήτρης Πουλικάκος.
Οι Σπυριδούλα δημιουργήθηκαν τη δεκαετία του '70. Συνεργάστηκαν με τον Παύλο Σιδηρόπουλο με τον οποίο κυκλοφόρησαν το άλμπουμ Φλου, έναν δίσκο που θεωρείται από τους σημαντικότερους στην ιστορία του ελληνόφωνου ροκ.
Το όνομα το πρότεινε ο συνεργάτης τους Γιώργος Γαϊτάνος, εμπνευσμένος από την ιστορία της Σπυριδούλας Ράπτη, θύματος ενός εγκλήματος που είχε σοκάρει την κοινή γνώμη το 1956. Η δωδεκάχρονη, τότε, οικιακή βοηθός είχε βασανιστεί επί 36 ώρες με ηλεκτρικό σίδερο από το ανδρόγυνο που την μεγάλωνε.
https://www.newsbeast.gr/society/arthro ... piridoulas
Οι Σπυριδούλα ξεκίνησαν συναυλίες όπου έπαιζαν κατά κύριο λόγο διασκευές από Rolling Stones, Lou Reed, Velvet Underground καθώς και μπλουζ και γρήγορα τράβηξε το ενδιαφέρον του σχετικού κοινού, αλλά κυρίως μετά τη συνεργασία τους με τον Παύλο Σιδηρόπουλο απέκτησαν φανατικό κοινό και διέγραψαν τη δική τους ξεχωριστή πορεία.
https://www.newsbeast.gr/greece/arthro/ ... spyridoyla
Έφυγε από τη ζωή ο Νίκος Σπυρόπουλος του συγκροτήματος «Σπυριδούλα»
Έφυγε από τη ζωή, σε ηλικία 63 ετών, ο Νίκος Σπυρόπουλος του θρυλικού ελληνικού ροκ συγκροτήματος «Σπυριδούλα». Την είδηση του θανάτου του, έκανε γνωστή μέσω του Facebook, ο ηθοποιός και τραγουδιστής, Δημήτρης Πουλικάκος.
Οι Σπυριδούλα δημιουργήθηκαν τη δεκαετία του '70. Συνεργάστηκαν με τον Παύλο Σιδηρόπουλο με τον οποίο κυκλοφόρησαν το άλμπουμ Φλου, έναν δίσκο που θεωρείται από τους σημαντικότερους στην ιστορία του ελληνόφωνου ροκ.
Το όνομα το πρότεινε ο συνεργάτης τους Γιώργος Γαϊτάνος, εμπνευσμένος από την ιστορία της Σπυριδούλας Ράπτη, θύματος ενός εγκλήματος που είχε σοκάρει την κοινή γνώμη το 1956. Η δωδεκάχρονη, τότε, οικιακή βοηθός είχε βασανιστεί επί 36 ώρες με ηλεκτρικό σίδερο από το ανδρόγυνο που την μεγάλωνε.
https://www.newsbeast.gr/society/arthro ... piridoulas
Οι Σπυριδούλα ξεκίνησαν συναυλίες όπου έπαιζαν κατά κύριο λόγο διασκευές από Rolling Stones, Lou Reed, Velvet Underground καθώς και μπλουζ και γρήγορα τράβηξε το ενδιαφέρον του σχετικού κοινού, αλλά κυρίως μετά τη συνεργασία τους με τον Παύλο Σιδηρόπουλο απέκτησαν φανατικό κοινό και διέγραψαν τη δική τους ξεχωριστή πορεία.
https://www.newsbeast.gr/greece/arthro/ ... spyridoyla
Re: Musicians RIP
06/07/2020
Πέθανε ο σπουδαίος Ιταλός συνθέτης Ένιο Μορικόνε.
Σίγησε στα 92 του ο δημιουργός της μουσικής που έντυσε εμβληματικά γουέστερν αλλά και το «Σινεμά ο Παράδεισος»
Έφυγε από τη ζωή ο σπουδαίος Ιταλός συνθέτης Ένιο Μορικόνε, σε ηλικία 92 ετών.
Γεννημένος στη Ρώμη στις 10 Νοεμβρίου του 1928, συνθέτης, ενορχηστρωτής, μαέστρος και πρώην τρομπετίστας, έγραψε μουσική για περισσότερες από 500 ταινίες και τηλεοπτικές σειρές, καθώς και σύγχρονα έργα κλασσικής μουσικής.
O δημιουργός της εμβληματικής μουσικής για τις ταινίες, μεταξύ άλλων, «Για Μια Χούφτα Δολάρια» και «Ο Καλός, ο Κακός και ο Άσχημος», είχε σπάσει τον μηρό του πριν από λίγες ημέρες έπειτα από πτώση και πέθανε στη διάρκεια της νύχτας σε κλινική της Ρώμης, όπου νοσηλευόταν.
Γεννημένος το 1928 στην Ρώμη ο Μορικόνε έγραψε την μουσική για περίπου 400 ταινίες, σύμφωνα με το ΑΜΠΕ, ωστόσο συνέδεσε κυρίως το όνομά του με τον σκηνοθέτη Σέρτζιο Λεόνε με τον οποίο συνεργάστηκε στα «σπαγγέτι γουέστερν», αλλά και στην ταινία «Κάποτε στην Αμερική».
Ο Μορικόνε, που βραβεύτηκε με Όσκαρ το 2016 για το γουέστερν του Κουέντιν Ταραντίνο «Οι Μισητοί Οκτώ», ενώ το 2007 είχε τιμηθεί από την Ακαδημία για την συνολική του προσφορά στον κινηματογράφο, έγραψε μουσική για όλα τα είδη ταινιών -από ταινίες τρόμου μέχρι κωμωδίες- και κάποιες από τις συνθέσεις του είναι πιο διάσημες από τις ίδιες τις ταινίες στις οποίες ακούστηκαν.
Η καριέρα του περιλαμβάνει ευρύ φάσμα ειδών μουσικής σύνθεσης, καθιστώντας τον έναν από τους πιο πολύπλευρους, παραγωγικούς και με επιρροή συνθέτες μουσικής για ταινίες όλων των εποχών.
Σύμφωνα με τη Wikipedia, η μουσική του Μορικόνε έχει χρησιμοποιηθεί σε περισσότερες από 60 βραβευμένες ταινίες και ο ίδιος έγινε παγκοσμίως γνωστός συνθέτοντας μουσική (την περίοδο 1960-75) για ιταλικά γουέστερν από σκηνοθέτες όπως ο Σέρτζιο Λεόνε, Ντούτσιο Τέσαρι και Σέρτζιο Κορμπούτσι, όπως η Τριλογία των δολαρίων (Για Μια Χούφτα Δολάρια, Μονομαχία Στο Ελ Πάσο και Ο Καλός, ο Κακός και ο Άσχημος).
Συνέθεσε μουσική για αρκετές ταινίες που κέρδισαν Όσκαρ, όπως τα Days of Heaven, The Mission, Οι Αδιάφθοροι, Cinema Paradiso και Bugsy.
Ο Μορικόνε συνεργάστηκε επίσης με τον Ιταλό σκηνοθέτη Τζουζέπε Τορνατόρε.
Στον 21ο αιώνα, η μουσική του Μορικόνε ξαναχρησιμοποιήθηκε στην τηλεόραση και σε ταινίες όπως αυτές του Κουέντιν Ταραντίνο: Kill Bill (2003), Death Proof (2007), Άδωξοι Μπάσταρδη (2009) και Django: Ο Τιμωρός (2012).
Το 2007, ο Μορικόνε παρέλαβε το τιμητικό Όσκαρ «για την μαγευτική και πολυπρόσωπη συνεισφορά του στην τέχνη της μουσικής για ταινίες».
Είχε προταθεί για άλλα πέντε Όσκαρ την περίοδο 1979-2001.
Επίσης παρέλαβε και το Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής το 2016 για τη μουσική της ταινίας «Μισητοί 8».
Ο Μορικόνε έχει κερδίσει τρία βραβεία Γκράμι, τρεις Χρυσές Σφαίρες, έξι BAFTA, δύο Βραβεία Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, ένα τιμητικό Χρυσό Λέοντα και ένα Πολικό Μουσικό Βραβείο.
https://www.newsbeast.gr/world/arthro/6 ... o-morikone
Πέθανε ο σπουδαίος Ιταλός συνθέτης Ένιο Μορικόνε.
Σίγησε στα 92 του ο δημιουργός της μουσικής που έντυσε εμβληματικά γουέστερν αλλά και το «Σινεμά ο Παράδεισος»
Έφυγε από τη ζωή ο σπουδαίος Ιταλός συνθέτης Ένιο Μορικόνε, σε ηλικία 92 ετών.
Γεννημένος στη Ρώμη στις 10 Νοεμβρίου του 1928, συνθέτης, ενορχηστρωτής, μαέστρος και πρώην τρομπετίστας, έγραψε μουσική για περισσότερες από 500 ταινίες και τηλεοπτικές σειρές, καθώς και σύγχρονα έργα κλασσικής μουσικής.
O δημιουργός της εμβληματικής μουσικής για τις ταινίες, μεταξύ άλλων, «Για Μια Χούφτα Δολάρια» και «Ο Καλός, ο Κακός και ο Άσχημος», είχε σπάσει τον μηρό του πριν από λίγες ημέρες έπειτα από πτώση και πέθανε στη διάρκεια της νύχτας σε κλινική της Ρώμης, όπου νοσηλευόταν.
Γεννημένος το 1928 στην Ρώμη ο Μορικόνε έγραψε την μουσική για περίπου 400 ταινίες, σύμφωνα με το ΑΜΠΕ, ωστόσο συνέδεσε κυρίως το όνομά του με τον σκηνοθέτη Σέρτζιο Λεόνε με τον οποίο συνεργάστηκε στα «σπαγγέτι γουέστερν», αλλά και στην ταινία «Κάποτε στην Αμερική».
Ο Μορικόνε, που βραβεύτηκε με Όσκαρ το 2016 για το γουέστερν του Κουέντιν Ταραντίνο «Οι Μισητοί Οκτώ», ενώ το 2007 είχε τιμηθεί από την Ακαδημία για την συνολική του προσφορά στον κινηματογράφο, έγραψε μουσική για όλα τα είδη ταινιών -από ταινίες τρόμου μέχρι κωμωδίες- και κάποιες από τις συνθέσεις του είναι πιο διάσημες από τις ίδιες τις ταινίες στις οποίες ακούστηκαν.
Η καριέρα του περιλαμβάνει ευρύ φάσμα ειδών μουσικής σύνθεσης, καθιστώντας τον έναν από τους πιο πολύπλευρους, παραγωγικούς και με επιρροή συνθέτες μουσικής για ταινίες όλων των εποχών.
Σύμφωνα με τη Wikipedia, η μουσική του Μορικόνε έχει χρησιμοποιηθεί σε περισσότερες από 60 βραβευμένες ταινίες και ο ίδιος έγινε παγκοσμίως γνωστός συνθέτοντας μουσική (την περίοδο 1960-75) για ιταλικά γουέστερν από σκηνοθέτες όπως ο Σέρτζιο Λεόνε, Ντούτσιο Τέσαρι και Σέρτζιο Κορμπούτσι, όπως η Τριλογία των δολαρίων (Για Μια Χούφτα Δολάρια, Μονομαχία Στο Ελ Πάσο και Ο Καλός, ο Κακός και ο Άσχημος).
Συνέθεσε μουσική για αρκετές ταινίες που κέρδισαν Όσκαρ, όπως τα Days of Heaven, The Mission, Οι Αδιάφθοροι, Cinema Paradiso και Bugsy.
Ο Μορικόνε συνεργάστηκε επίσης με τον Ιταλό σκηνοθέτη Τζουζέπε Τορνατόρε.
Στον 21ο αιώνα, η μουσική του Μορικόνε ξαναχρησιμοποιήθηκε στην τηλεόραση και σε ταινίες όπως αυτές του Κουέντιν Ταραντίνο: Kill Bill (2003), Death Proof (2007), Άδωξοι Μπάσταρδη (2009) και Django: Ο Τιμωρός (2012).
Το 2007, ο Μορικόνε παρέλαβε το τιμητικό Όσκαρ «για την μαγευτική και πολυπρόσωπη συνεισφορά του στην τέχνη της μουσικής για ταινίες».
Είχε προταθεί για άλλα πέντε Όσκαρ την περίοδο 1979-2001.
Επίσης παρέλαβε και το Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής το 2016 για τη μουσική της ταινίας «Μισητοί 8».
Ο Μορικόνε έχει κερδίσει τρία βραβεία Γκράμι, τρεις Χρυσές Σφαίρες, έξι BAFTA, δύο Βραβεία Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, ένα τιμητικό Χρυσό Λέοντα και ένα Πολικό Μουσικό Βραβείο.
https://www.newsbeast.gr/world/arthro/6 ... o-morikone
Re: Musicians RIP
Ο κορυφαίος κινηματογραφικός συνθέτης Ένιο Μορικόνε.
Ο παραγωγικότατος μαέστρος που σφράγισε την κινηματογραφική μουσική!
https://www.newsbeast.gr/portraita/arth ... o-morikone
Aυτά είναι τα 10 καλύτερα σάουντρακ του μεγάλου Ennio Morricone.
https://www.rollingstone.com/movies/mov ... s-1024434/
Ο παραγωγικότατος μαέστρος που σφράγισε την κινηματογραφική μουσική!
https://www.newsbeast.gr/portraita/arth ... o-morikone
Aυτά είναι τα 10 καλύτερα σάουντρακ του μεγάλου Ennio Morricone.
https://www.rollingstone.com/movies/mov ... s-1024434/
Re: Musicians RIP
6.7.20
Θλίψη στη μουσική σκηνή: Πέθανε ο θρύλος του Southern Rock Τσάρλι Ντάνιελς.
Θλίψη στη μουσική βιομηχανία προκαλεί ο θάνατος του Τσάρλι Ντάνιελς, του θρύλου της Southern Rock, Bluegrass και Country. Ήταν μουσικοσυνθέτης. τραγουδιστής ενώ έπαιζε πολλά μουσικά όργανα.
Έγινε παγκοσμίως γνωστός με το single του The Devil Went Down to Georgia, ενώ ήταν μέλος του Country Music Hall of Fame. Πέθανε στα 83 του χρόνια έπειτα από εγκεφαλική αιμορραγία που υπέστη έπειτα από εγκεφαλικό. Τον θάνατό του επιβεβαίωσε ο εκπρόσωπό τους Ντον Μάρι Γκραμπς. Στο πλευρό του ήταν η σύζυγός του Χέιζελ και ο γιος του Τσάρλι Ντάνιελς Τζούνιορ.
Τα παιδικά του χρόνια ήταν γεμάτα μουσική καθώς ανατράφηκε με γκόσπελ, τοπικά bluegrass συγκροτήματα και rhythm & blues αλλά και country μουσική από ραδιοφωνικούς σταθμούς του Νάσβιλ, της μουσικής πόλης των ΗΠΑ. Έως την αποφοίτησή του από το σχολείο έπαιζε κιθάρα, μπάντζο, βιολί και μαντολίνο. Δημιούργησε το συγκρότημά του και ξεκίνησε την περιοδεία.
Το 1964 έγραψε μαζί με τον φίλο του και παραγωγό Μπομπ Τζόνστον το "It Hurts Me" που ηχογράφησε ο Έλβις Πρίσλεϊ, υπό το όνομα της γυναίκας του Μπομπ, Τζόι Μπάιερς. Δούλεψε στο Νάσβιλ ως session musician, μουσικός στούντιο για ηχογραφήσεις, παίζοντας κιθάρα και ηλεκτρικό μπάσο σε τρία άλμπουμ του Μπομπ Ντίλαν στη διάρκεια του 1969 και του 1970 αλλά κα ισε άλμπουμ του Λέοναρντ Κόεν. Ηχογράφησε το πρώτο του σόλο άλμπουμ "Charlie Daniels" το 1971 ενώ έκανε την παραγωγή στο άλμπουμ του 1969 των Youngbloods, Εlephant Mountain. Η πρώτη του επιτυχία ήταν το Uneasy Rider από το τρίτο άλμπουμ του, το 1973 και έφθασε στο #9 του Billboard Hot 100.
Το 1979 τιμήθηκε με Γκράμι για το "The Devil Went Down to Georgia", που έφθασε στο #3 του Billboard Hot 100 τον Σεπτέμβριο του 1979. Ωστόσο, όταν συμπεριλήφθηκε στο σάουντρακ του Urban Cowboy έγινε παγκόσμια επιτυχία. Ο ίδιος εμφανίστηκε επίσης στη συγκεκριμένη ταινία.
Η μουσική του ήταν μίγμα των Bluegrass, country, rock, Southern rock, outlaw country, country rock,blues rock, rock & roll, blues και γκόσπελ. Εισήχθη στο Music Hall of Fame της Βόρειας Καρολίνα το 1999 ενώ έχει συνεργαστεί με όλους τους σπουδαίους καλλιτέχνες της εποχής του αλλά και σύγχρονους νεοεμφανιζόμενους. Στις 18 Οκτωβρίου 2005 τιμήθηκε στα 53α BMI Country Awards ως ΒΜΙ Icon. Σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του τιμήθηκε με 6 BMI Country βραβεία, με το πρώτο το 1976 για το "The South's Gonna Do It Again". Τον Νοέμβριο του 2007 έγινε μέλος του Grand Ole Opry. Ένα πάρκο στο Μάουντ Τζούλιετ του Τενεσί όπου ζούσε πήρε το όνομά του.
https://www.real.gr/kosmos/arthro/thlip ... eo-652013/
Θλίψη στη μουσική σκηνή: Πέθανε ο θρύλος του Southern Rock Τσάρλι Ντάνιελς.
Θλίψη στη μουσική βιομηχανία προκαλεί ο θάνατος του Τσάρλι Ντάνιελς, του θρύλου της Southern Rock, Bluegrass και Country. Ήταν μουσικοσυνθέτης. τραγουδιστής ενώ έπαιζε πολλά μουσικά όργανα.
Έγινε παγκοσμίως γνωστός με το single του The Devil Went Down to Georgia, ενώ ήταν μέλος του Country Music Hall of Fame. Πέθανε στα 83 του χρόνια έπειτα από εγκεφαλική αιμορραγία που υπέστη έπειτα από εγκεφαλικό. Τον θάνατό του επιβεβαίωσε ο εκπρόσωπό τους Ντον Μάρι Γκραμπς. Στο πλευρό του ήταν η σύζυγός του Χέιζελ και ο γιος του Τσάρλι Ντάνιελς Τζούνιορ.
Τα παιδικά του χρόνια ήταν γεμάτα μουσική καθώς ανατράφηκε με γκόσπελ, τοπικά bluegrass συγκροτήματα και rhythm & blues αλλά και country μουσική από ραδιοφωνικούς σταθμούς του Νάσβιλ, της μουσικής πόλης των ΗΠΑ. Έως την αποφοίτησή του από το σχολείο έπαιζε κιθάρα, μπάντζο, βιολί και μαντολίνο. Δημιούργησε το συγκρότημά του και ξεκίνησε την περιοδεία.
Το 1964 έγραψε μαζί με τον φίλο του και παραγωγό Μπομπ Τζόνστον το "It Hurts Me" που ηχογράφησε ο Έλβις Πρίσλεϊ, υπό το όνομα της γυναίκας του Μπομπ, Τζόι Μπάιερς. Δούλεψε στο Νάσβιλ ως session musician, μουσικός στούντιο για ηχογραφήσεις, παίζοντας κιθάρα και ηλεκτρικό μπάσο σε τρία άλμπουμ του Μπομπ Ντίλαν στη διάρκεια του 1969 και του 1970 αλλά κα ισε άλμπουμ του Λέοναρντ Κόεν. Ηχογράφησε το πρώτο του σόλο άλμπουμ "Charlie Daniels" το 1971 ενώ έκανε την παραγωγή στο άλμπουμ του 1969 των Youngbloods, Εlephant Mountain. Η πρώτη του επιτυχία ήταν το Uneasy Rider από το τρίτο άλμπουμ του, το 1973 και έφθασε στο #9 του Billboard Hot 100.
Το 1979 τιμήθηκε με Γκράμι για το "The Devil Went Down to Georgia", που έφθασε στο #3 του Billboard Hot 100 τον Σεπτέμβριο του 1979. Ωστόσο, όταν συμπεριλήφθηκε στο σάουντρακ του Urban Cowboy έγινε παγκόσμια επιτυχία. Ο ίδιος εμφανίστηκε επίσης στη συγκεκριμένη ταινία.
Η μουσική του ήταν μίγμα των Bluegrass, country, rock, Southern rock, outlaw country, country rock,blues rock, rock & roll, blues και γκόσπελ. Εισήχθη στο Music Hall of Fame της Βόρειας Καρολίνα το 1999 ενώ έχει συνεργαστεί με όλους τους σπουδαίους καλλιτέχνες της εποχής του αλλά και σύγχρονους νεοεμφανιζόμενους. Στις 18 Οκτωβρίου 2005 τιμήθηκε στα 53α BMI Country Awards ως ΒΜΙ Icon. Σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του τιμήθηκε με 6 BMI Country βραβεία, με το πρώτο το 1976 για το "The South's Gonna Do It Again". Τον Νοέμβριο του 2007 έγινε μέλος του Grand Ole Opry. Ένα πάρκο στο Μάουντ Τζούλιετ του Τενεσί όπου ζούσε πήρε το όνομά του.
https://www.real.gr/kosmos/arthro/thlip ... eo-652013/
Re: Musicians RIP
Mr. Daniels, center, with the Charlie Daniels Band in Los Angeles in 1980 after winning a Grammy Award for best country vocal performance by a group for their hit “The Devil Went Down to Georgia.”Credit...Lennox McLendon/Associated Press
Mr. Daniels in Nashville in October 2018. The hippie nonconformity of his 1970s hits gave way to songs with a right-wing bent beginning in the ’80s.Credit...Jason Kempin/Getty Images
https://www.nytimes.com/2020/07/06/arts ... -dead.html
Re: Musicians RIP
Πέθανε ο ιδρυτής των Fleetwood Mac, ο θρυλικός Peter Green.
Θρήνος για την παγκόσμια μουσική σκηνή και τους Fleetwood Mac! Σε ηλικία 73 ετών άφησε την τελευταία του πνοή ο Peter Green, ένας από τους καλύτερους και πιο επιδραστικούς blues κιθαρίστες όλων των εποχών.
Ο Green υπήρξε συνιδρυτής των σπουδαίων Fleetwood Mac, όμως, οι προσωπικοί του “δαίμονες” έβαζαν διαρκώς εμπόδια στην καριέρα που του άξιζε. Την απώλεια γνωστοποίησαν εκπρόσωποι της οικογένειας δηλώνοντας: “Με μεγάλη λύπη ανακοινώνουμε τον θάνατο του Peter Green, ο οποίος πέθανε ήσυχα στον ύπνο του”.
Γεννημένος στο ανατολικό Λονδίνο, ο Peter Green, ήταν ήδη γνωστός στους blues και rock κύκλους της Βρετανίας από τη συμμετοχή του στους John Mayall’s Bluesbreakers (αντικαθιστώντας τον Eric Clapton), όταν ίδρυσε τους Fleetwood Mac το 1967 μαζί με τον ντράμερ Mick Fleetwood.
Οι δύο τους έπεισαν τον John McVie να αναλάβει χρέη μπασίστα στην μπάντα και η σούπερ τριάδα των βρετανικών blues δημιουργήθηκε.
Υπό την καθοδήγηση του Peter Green, σε κιθάρα και φωνητικά, οι Fleetwood Mac έγιναν μία από τις καλύτερες blues μπάντες των δεκαετιών ’60 και ’70.
Κυκλοφόρησαν τρεις πετυχημένους δίσκους και έγραψαν εκπληκτικά τραγούδια όπως: Oh Well, Black Magic Woman (σ.σ. αργότερα ο Santana το έκανε παγκόσμια επιτυχία), Albatross, Rattlesnake Shake, Coming Your Way, Jumping At Shadows.
Η μπάντα έγινε ξακουστή για τις live εμφανίσεις της και ο Peter Green θεωρούνταν ήδη ένας από τους καλύτερους κιθαρίστες της τότε σκηνής, με πολλούς να τον βάζουν δίπλα σε τέρατα όπως ο Eric Clapton και ο Jimi Hendrix.
Το 1970 ο Green, ο οποίος αντιμετώπιζε σημαντικά ψυχολογικά προβλήματα, εγκατέλειψε τους Fleetwood Mac για να περάσει τα επόμενα χρόνια παλεύοντας με τη σχιζοφρένεια.
Εξαιτίας αυτής, στα μέσα της δεκαετίας του ’70 αναγκάστηκε να νοσηλευτεί. Ο θρύλος θέλει τον Peter Green να έχει σοβαρά προβλήματα από μικρή ηλικία, τα οποία, όμως, μεγεθύνθηκαν από τη χρήση ψυχοτρόπων ουσιών.
Οι παλιοί του συνοδοιπόροι στους Fleetwood Mac συνέχισαν την καριέρα τους κινούμενοι σε πιο pop δρόμους και έγιναν ένα από τα συγκροτήματα με τις μεγαλύτερες πωλήσεις όλων των εποχών.
Από τις αρχές της δεκαετίας του ’80, ο Peter Green άρχισε να βρίσκει σταθερότητα στη ζωή του και σιγά – σιγά επανεμφανίστηκε στα μουσικά δρώμενα με κυκλοφορίες album και ζωντανές εμφανίσεις.
Δυστυχώς, όμως, δεν αισθάνθηκε ποτέ ξανά τόσο άνετα ώστε να επανέλθει στο επίπεδο που βρισκόταν στο απόγειό του.
Ωστόσο, ακόμα κι έτσι έγραψε κάποια από τα καλύτερα τραγούδια του, όπως το Slabo Day. Το 1998 πήρε τη θέση του στο Rock & Roll Hall of Fame μαζί με άλλα μέλη των Fleetwood Mac από διάφορες περιόδους της μπάντας.
Ανάμεσα στα μεγάλα τραγούδια τους ξεχωρίζει το σκοτεινό και ανυπέρβλητο The Green Manalishi (With the Two Prong Crown), το οποίο ήταν και το τελευταίο τραγούδι που ηχογράφησε και κυκλοφόρησε ο Green με τους Fleetwood Mac.
Θρήνος για την παγκόσμια μουσική σκηνή και τους Fleetwood Mac! Σε ηλικία 73 ετών άφησε την τελευταία του πνοή ο Peter Green, ένας από τους καλύτερους και πιο επιδραστικούς blues κιθαρίστες όλων των εποχών.
Ο Green υπήρξε συνιδρυτής των σπουδαίων Fleetwood Mac, όμως, οι προσωπικοί του “δαίμονες” έβαζαν διαρκώς εμπόδια στην καριέρα που του άξιζε. Την απώλεια γνωστοποίησαν εκπρόσωποι της οικογένειας δηλώνοντας: “Με μεγάλη λύπη ανακοινώνουμε τον θάνατο του Peter Green, ο οποίος πέθανε ήσυχα στον ύπνο του”.
Γεννημένος στο ανατολικό Λονδίνο, ο Peter Green, ήταν ήδη γνωστός στους blues και rock κύκλους της Βρετανίας από τη συμμετοχή του στους John Mayall’s Bluesbreakers (αντικαθιστώντας τον Eric Clapton), όταν ίδρυσε τους Fleetwood Mac το 1967 μαζί με τον ντράμερ Mick Fleetwood.
Οι δύο τους έπεισαν τον John McVie να αναλάβει χρέη μπασίστα στην μπάντα και η σούπερ τριάδα των βρετανικών blues δημιουργήθηκε.
Υπό την καθοδήγηση του Peter Green, σε κιθάρα και φωνητικά, οι Fleetwood Mac έγιναν μία από τις καλύτερες blues μπάντες των δεκαετιών ’60 και ’70.
Κυκλοφόρησαν τρεις πετυχημένους δίσκους και έγραψαν εκπληκτικά τραγούδια όπως: Oh Well, Black Magic Woman (σ.σ. αργότερα ο Santana το έκανε παγκόσμια επιτυχία), Albatross, Rattlesnake Shake, Coming Your Way, Jumping At Shadows.
Η μπάντα έγινε ξακουστή για τις live εμφανίσεις της και ο Peter Green θεωρούνταν ήδη ένας από τους καλύτερους κιθαρίστες της τότε σκηνής, με πολλούς να τον βάζουν δίπλα σε τέρατα όπως ο Eric Clapton και ο Jimi Hendrix.
Το 1970 ο Green, ο οποίος αντιμετώπιζε σημαντικά ψυχολογικά προβλήματα, εγκατέλειψε τους Fleetwood Mac για να περάσει τα επόμενα χρόνια παλεύοντας με τη σχιζοφρένεια.
Εξαιτίας αυτής, στα μέσα της δεκαετίας του ’70 αναγκάστηκε να νοσηλευτεί. Ο θρύλος θέλει τον Peter Green να έχει σοβαρά προβλήματα από μικρή ηλικία, τα οποία, όμως, μεγεθύνθηκαν από τη χρήση ψυχοτρόπων ουσιών.
Οι παλιοί του συνοδοιπόροι στους Fleetwood Mac συνέχισαν την καριέρα τους κινούμενοι σε πιο pop δρόμους και έγιναν ένα από τα συγκροτήματα με τις μεγαλύτερες πωλήσεις όλων των εποχών.
Από τις αρχές της δεκαετίας του ’80, ο Peter Green άρχισε να βρίσκει σταθερότητα στη ζωή του και σιγά – σιγά επανεμφανίστηκε στα μουσικά δρώμενα με κυκλοφορίες album και ζωντανές εμφανίσεις.
Δυστυχώς, όμως, δεν αισθάνθηκε ποτέ ξανά τόσο άνετα ώστε να επανέλθει στο επίπεδο που βρισκόταν στο απόγειό του.
Ωστόσο, ακόμα κι έτσι έγραψε κάποια από τα καλύτερα τραγούδια του, όπως το Slabo Day. Το 1998 πήρε τη θέση του στο Rock & Roll Hall of Fame μαζί με άλλα μέλη των Fleetwood Mac από διάφορες περιόδους της μπάντας.
Ανάμεσα στα μεγάλα τραγούδια τους ξεχωρίζει το σκοτεινό και ανυπέρβλητο The Green Manalishi (With the Two Prong Crown), το οποίο ήταν και το τελευταίο τραγούδι που ηχογράφησε και κυκλοφόρησε ο Green με τους Fleetwood Mac.
-
ΛΑΘΕ ΒΙΩΣΑΣ
- Δημοσιεύσεις: 4214
- Εγγραφή: 14 Απρ 2018, 11:37
Re: Musicians RIP
Με πολύ θλίψη πληροφορηθήκαμε πριν λίγο το θάνατο του αγαπημένου Θεσσαλονικιού μουσικού Αγάθωνα Ιακωβίδη. Ο Αγάθωνας έφυγε σήμερα το πρωί στον ύπνο του. Δεν θα γίνει κηδεία.
https://parallaximag.gr/life/pethane-ag ... -iakovidis
https://parallaximag.gr/life/pethane-ag ... -iakovidis
Re: Musicians RIP
Eδώ μια πανέμορφη επανεκτέλεση του "devil..." μαζί με Cash,O`Connor και κανά-δυό χειρότερους:
-
vantono
- Δημοσιεύσεις: 23237
- Εγγραφή: 14 Απρ 2018, 13:22
- Phorum.gr user: vantono
- Τοποθεσία: κεντρικά γραφεία George Soros
Re: Musicians RIP
RIP 
Πολύ συμπαθητική μορφή ο Αγάθων.
Πολύ συμπαθητική μορφή ο Αγάθων.